丹麦皇家芭蕾舞团精品荟萃 【已结束】

　　在丹麦皇家芭蕾舞团《精品荟萃》中，既有布尔维娅的《仙女》这样典型的浪漫主义时期芭蕾作品，又汇集巴兰钦的《主题与变奏》如此扣人心弦的古典芭蕾炫技之作，编舞更是精益求精。

媒体评论
　　“这是近些年来最好的一版《仙女》。丹麦皇家剧院新制作的浪漫芭蕾剧《仙女》是至今为止最激进、最有趣、最精彩的一个版本。从来没有一个布农维尔芭蕾舞剧如此时髦、如此犀利并表现出如此让人意料不到的状态。这是一场富有远见、无所畏惧、势不可挡的演出，其中，对故事的重新演绎、演出的筹划、舞美的搭配都天衣无缝。这个演出说明了，只要制作人选正确，古典芭蕾同样可以变得非常时尚。”
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　——《波尔森公报》
　　“左右交替的跳跃以意想不到的方式跃然而起；舞步时而深情款款，时而肆意爆发。”
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　——阿拉斯太尔·马考莱，《纽约时报》

《仙女》
编舞：尼古拉·胡贝（根据奥古斯特·布农维尔改编）
导演：尼古拉·胡贝
舞美：本特·里克·莫勒
音乐：赫尔曼·塞韦林·勒文斯基奥尔德
灯光：乌尔里克·加德

指挥：亨利克·克里斯滕森
演奏：中国国家芭蕾舞团交响乐团

主演
仙女：苏珊·格莱因德、杰米·克兰德尔
詹姆斯：马辛·库品斯基、格雷戈里·迪恩
玛德姬：塞巴斯蒂安·克洛博格、塞巴斯蒂安·海恩斯
艾菲：吉西·马提阿吉斯、斯蒂芬妮·陈
吉恩：亚历山大·斯坦格、安德烈亚斯·卡斯
安娜：梅特·博特彻、伊娃·克洛博格
南希：阿尔巴·纳达尔、卡米拉·霍尔斯特  

　　《仙女》是布农维尔众多保留剧目中备受喜爱的作品之一。这部典型的浪漫主义时期芭蕾作品塑造了理想女性的空灵形象并表达了对于奇境异域的向往，讲述了安定的资产阶级生活中隐藏的不可协调的矛盾，以及未知世界的不可抵御的诱惑力。
　　《仙女》最初由菲利波·塔格里奥尼编舞，让·修尼兹霍法尔作曲，并以《仙女》为标题在1832年3月12日首演于巴黎歌剧院。布农维尔在巴黎看到这部芭蕾舞剧之后，决定根据同一剧情制作属于自己的版本。由于原版配乐的乐谱十分昂贵，布农维尔选择向当时年仅20岁的作曲家赫尔曼·塞韦林·勒文斯基奥尔德委约创作新配乐。1836年11月28日这个版本的《仙女》在丹麦皇家剧院首演，由露西来·格兰出演仙女，布农维尔本人出演詹姆斯。数十年以后，《仙女》已经在巴黎歌剧院的舞台销声匿迹，然而却在丹麦成为了保留曲目。苦苦追寻的詹姆斯，遥不可及的仙女以及恶魔般的女巫玛德珠的戏码上演了一幕又一幕，并一直传承至今。

《主题与变奏》
编舞：乔治·巴兰钦
导演：尤迪特·弗加特，丝莉亚·珊朵夫与斯戴芬·戴尔协助
舞美：安妮特·诺加德
音乐：彼得·柴科夫斯基
灯光：托马斯·贝克·杨森

主演
女舞者：霍利·让·多尔格、伊达·普雷托里乌斯
男舞者：乌尔里克·伯基耶尔、乔恩·阿克塞尔·弗兰森

　　在《主题与变奏》中，巴兰钦像彼季帕一样巧妙利用反复，构建起一部由众多独舞，双人舞及变奏组成，到最终由26名舞者共同推向高潮的作品。这种形式之美体现了音乐主题的简约以及巴兰钦口中“莫扎特式的优雅与中庸”。
　　《主题与变奏》采用柴科夫斯基的第三管弦组曲作为配乐，是乔治·巴兰钦向芭蕾大师马里乌斯·佩提帕的致敬之作。巴兰钦对于配乐十分了解与喜爱，并曾称：“是为了唤起因柴氏音乐而大放异彩的俄罗斯古典芭蕾时期这一伟大时代。”这部作品可追寻至俄罗斯帝国时期的芭蕾，并拥有包括首席舞蹈演员、独舞演员以及舞蹈团员在内的强大卡司阵容。当然芭蕾部分仍然具有鲜明的巴兰钦风格，巴兰钦凭借其独一无二的才华舞蹈和音乐二者巧妙结合，在作品总体上让人可以感受到20世纪的现代感与纯粹感。

一、周末音乐会

二、经典艺术讲堂、走进唱片里的世界

三、台湖星期音乐会